Billie Holiday Monument: Artist Proposals

 

 

뉴욕시 문화부(DCLA)가 재즈 가수 빌리 할러데이(Billie Holiday, 1915–1959)를 기리는 공공미술 설치를 앞두고 공모에 후보로 올라있는 6개 작품을 시민에게 공개해 의견을 수렴한다. 당선작은 빌리 할러데이가 살며 공연했던 퀸즈 자메이카공연예술센터 부지에 설치될 예정이다.

 

빌리 할러데이 조각 공모는 2025년 말 1차 '예술을 위한 퍼센트(Percent for Art)' 패널이 구성되었고, 6명의 예술가에게 제안서를 제출하도록 요청했다. 최종 선정된 예술가들은 오리엔테이션, 현장 방문, 빌리 할러데이 연구자 및 가족과의 질의응답 시간을 가졌으며, DCLA 직원들의 지속적인 지원을 받으며 콘셉트를 다듬었다. 현재 이 제안서들은 대중의 검토 및 의견 수렴을 위해 공개되었다. 각 제출물에는 이미지와 함께 제안하는 비전과 접근 방식을 설명하는 작가 설명이 포함되어 있다.

 

의견은 피드백 페이지를 통해 제출할 수 있다. 시민 의견 수렴은 투표가 아니라, 어떤 작가의 작품이 마음에 드는지, 그리고 그 이유는 무엇인지 지역 사회의 관점을 모으는 기회다. 수렴된 의견은 심사위원단에 전달되어 최종 작가 선정에 반영될 예정이다. 

 

최종 디자인은 시 정부 기관, 지역 지도자, 지역 주민, 공공 미술 전문가, 그리고 가족 및 연구자를 포함하여 빌리 할러데이의 유산을 보존하는 데 헌신하는 이해관계자들로 구성된 '예술을 위한 퍼센트' 패널에서 선정한다. 선정 결과는 2026년 여름에 발표될 예정이다. 

 

본명은 엘레오노라 페이건(Eleanora Fagan)인 빌리 할러데이는 1930년대에 카운트 베이시, 아티 쇼 등 세계적인 음악가들과 협업하며 명곡들을 재해석하고 미 음악계에 혁신을 가져왔다. 또한, 백인 밴드와 함께 공연한 최초의 흑인 여성 중 한 명으로서 인종차별의 장벽을 허물었다. 할러데이는 1939년 주간 타임지의 '올해의 여성'으로 표지에 실렸으며, 린치에 대한 강렬한 저항을 담은 그녀의 노래 "Strange Fruit"는 "세기의 노래"로 선정되었다. 

 

빌리 할러데이 조각 후보작은 다음과 같다. 

 

 

#라 본 벨(La Vaughn Belle)의 'Billie Holiday: Still, at the Crossing' 

 

빌리 홀리데이: 스틸, 앳 더 크로싱은 빌리 홀리데이가 자기 자신을 온전히 드러내는 순간을 포착한 작품입니다. 잔잔한 연못 가장자리에서 솟아오르는 듯한 형상은 그녀의 공적인 모습과 사적인 모습, 기억과 현재, 고요함과 변화 사이의 경계에 서 있습니다. 노래와 공연으로 명성을 떨친 홀리데이는 무대에 오르기 전, 우아한 의상을 입었지만 사적인 옷으로 몸을 감싼 채 서 있는 모습입니다. 이 경계에서 작품은 그녀의 목소리와 예술적 유산을 형성한 내면의 삶, 자아 형성, 그리고 감정적 권위를 기립니다. 그녀는 자기 자신 안에 갇혀 있는 듯한 모습입니다.

 

 

#니케샤 브리즈(Nikesha Breeze)의 'Lady Sings the Truth: A Monument to Billie Holiday'

 

네로 마르퀴나 대리석으로 조각된 이 기념비는 세계적인 보컬리스트이자 우아함의 아이콘, 뛰어난 음악 스타일리스트, 인종 정의를 위한 투사, 그리고 퀸즈 출신의 빌리 홀리데이를 기립니다. 검은색 대리석은 그녀의 유산과 영향력을 기리기 위해 의도적으로 선택되었습니다. 그녀는 노래를 부르는 도중 빛나는 얼굴로 서 있으며, 드레스 자락은 돌로 만든 원형극장 겸 공명실 역할을 하는 통합 좌석 주위로 흘러내립니다. 마치 영원한 마이크처럼 그녀의 목소리를 증폭시켜 모든 세대의 목소리를 울리는 듯, 모두가 모이도록 초대하는 듯합니다. 흰 대리석으로 만든 가드니아 꽃은 그녀의 머리카락에 꽂혀 있고, 연못에는 마치 제물처럼 떠 있습니다. "진실을 노래하라"라는 문구가 새겨져 있습니다. 그녀의 진실을 기리고, 모든 시대를 위한 목소리를 기리자는 메시지입니다.

 

 

#네키샤 듀렛(Nekisha Durrett)의 'Bending the Note'

 

빌리 홀리데이를 가느다란 줄기 위로 솟아오른 흰색 대리석 가드니아 꽃잎으로 재해석했습니다. 부드럽게 휘어진 꽃잎의 뒷면은 빛을 받아 반짝이는 금빛을 드러냅니다. 표면을 가로지르는 은은한 물결은 그녀의 옆모습으로 이어집니다. 아래에는 원형 화강암 받침대가 그녀의 삶을 기억, 소리, 이야기의 동심원으로 표현하고 있습니다. 금색과 은색으로 새겨진 이 받침대는 그녀의 가족과 협력하여 "진실을 밝히기 위해" 만들어졌습니다. 받침대 아래에는 그녀의 사랑하는 반려견 페페가 위를 올려다보고 있습니다. 그녀의 목소리에 매료된 수많은 세대를 대신하여, 그녀의 아름다움, 존재감, 그리고 영원한 신화의 빛 속에 잠겨 있습니다.

 

 

#탄다 프랜시스(Tanda Francis)의 'Blood at the Root' 

 

이 기념비는 빌리 홀리데이가 자신과 같은 고통을 겪는 사람들에게 정신적 지주 역할을 했던 것을 기립니다. 치유의 연못 위로 가드니아 꽃잎이 그녀의 머리에서 나선형으로 뻗어 내려오며, 연못의 물은 정화하고 증언합니다. 핏빛 붉은 타일은 고통의 뿌리를 상징합니다. 지역 주민들은 워크숍에서 꽃잎에 자신들의 고난과 승리를 기록하며, 말로 권력에 진실을 이야기합니다. 기술이 자연스럽게 통합되어 소셜 미디어를 통해 이러한 목소리가 현장을 넘어 확산될 수 있도록 함으로써, 회복력, 증언, 그리고 집단적인 목소리의 살아있는 기록을 만들어냅니다.

 

 

#토마스 J. 프라이스(Thomas J. Price)의 'Held Within' 

 

이 조각은 아이콘이 아닌, 빌리 홀리데이라는 여인 자체에서 출발합니다. 그녀가 사랑하는 작은 강아지에게 얼굴을 파묻고 있는, 전혀 경계심 없이 온전히 자신다운 모습을 담은 사적인 사진에서 영감을 얻었습니다. 극도로 단순화된 두 개의 청동 조형물은 그 몸짓을 그대로 반영하며, 외모, 의상, 시대적 배경을 모두 벗어던졌습니다. 작은 조형물은 의도적으로 모호하게 표현되었습니다. 강아지일 수도 있고, 아이일 수도 있고, 사랑하는 사람일 수도 있습니다. 수십 년간의 투영과 신화화 속에서, 모든 불필요한 요소가 제거되었을 때 남는 것은 따뜻함, 친밀함, 그리고 완전한 상호 신뢰입니다. 전설을 기리는 기념비가 아닙니다. 가장 순수한 형태의 진정한 기쁨을 담은 초상화입니다.

 

 

#타바레스 스트라찬(Tavares Strachan)의 'The Very Thought of You'

 

'당신을 생각하는 그 순간'은 빌리 홀리데이에게서 영감을 받은 석조 조각 작품입니다. 역사적인 사진 속 그녀의 옆모습을 바탕으로 제작된 이 작품은 그녀의 실루엣을 마치 무한한 그릇과 같은 형태로 변형시켜, 중앙의 빈 공간을 사이에 두고 거울처럼 마주 보는 옆모습들을 표현합니다. 그릇이자 건축물이기도 한 이 조각은 기억, 소리, 그리고 현재를 담는 그릇의 역할을 합니다. 홀리데이의 음반 '당신을 생각하는 그 순간'에서 이름을 따온 이 작품은 영원함뿐 아니라 세대를 넘어 감정, 역사, 그리고 인간적 연결을 끊임없이 전하는 기념비를 제시합니다.

 

 

Billie Holiday Monument: Artist Proposals

https://www.nyc.gov/site/dcla/publicart/billieholidayproposals.page