신화적이며, 심오하게 파워풀한 '시라트(Sirāt)'로 2025 칸영화제 심사위원상을 수상한 스페인 감독 올리베르 락셰(Oliver Laxe, 43) 감독 영화제 '올리베르 락셰의 불타는 비전(The Burning Visions of Oliver Laxe)'이 12월 5일과 6일 맨해튼 로어이스트사이드의 예술영화관 메트로그라프(Metrograph)에서 열린다. 올리베르 락세는 2010년 모로코 탕헤르(Tangier)의 빈곤 청소년 이야기를 담은 '너희가 모두 대장이야(You Are All Captains)'로 데뷔한 이후 영화의 신비로운 면과 다큐멘터리의 진실성이 조합된 영화로 찬사를 받았다. 이번 영화제에선 칸영화제 주목할만한 시선 심사위원상 수상작 '파이어 윌 캄(Fire Will Come)'과 '미모사(Mimosas)'가 상영되며 5일엔 감독과의 대화 시간이 열린다.

 https://metrograph.com/nyc

 

 

THE BURNING VISIONS OF OLIVER LAXE

 

December 5-6, 2025

@Metrograph In Theater, 7 Ludlow St. NYC

 

Metrograph Presents a Four-Film Program of the Franco-Galician Filmmaker's Directing Work To Date 

Oliver Laxe's Latest Breakout Feature, the Cannes Jury Prize Winning SIRĀT, Screens on December 5 with Director In Person for Q&A

 

Metrograph presents The Burning Visions of Oliver Laxe, a career-spanning series taking place while the director's latest rolls out as a 2025 Oscar hopeful, beginning December 5 at Metrograph In Theater.

 

Oliver Laxe has been admired by filmgoers with an interest in the mystical side of cinema and the curious compounds created through the intermixing of documentary and fiction since the appearance of his 2010 feature debut You Are All Captains, made in collaboration with students at a filmmaking workshop for impoverished youths in Tangier. Now, the Franco-Galician director stands on the brink of a wider breakthrough. His latest film, Sirāt, which won the Jury Prize at the 78th Cannes Film Festival, is a hallucinatory odyssey across the wilds of southern Morocco—its lunar landscapes among many astonishing vistas explored in Laxe’s cinema—draws new acolytes to this sensorially overwhelming, visually arresting brand of filmmaking. Metrograph revisits his body of work to date, with Laxe himself stopping by to present a special screening of Sirāt.

 

The Burning Visions of Oliver Laxe runs from December 5 to December 6, with select encore screenings to follow.

Titles include Fire Will Come, Mimosas, Sirāt, and You All Are Captains.

Director Oliver Laxe in person on Friday, December 5 for a Q&A following Sirāt and to introduce Fire Will Come. 

 

시라트 SIRĀT

2025, 115 min, DCP

 

Its title a reference to the Islamic term for the narrow bridge that one crosses over hell en route to paradise, Laxe’s sun-bleached survivalist white-knuckler—joint winner of the Jury Prize at the most recent Cannes Film Festival, and the Spanish entry for the 98th Academy Awards—is a film of ecstasy and purgatory, of physical trials and spiritual elevation. It follows the middle-aged Luis (Sergi López) as he arrives in Morocco, his young son and pet dog in tow, to follow the trail of his adult daughter, now five months missing, whom he fears has joined an acid-fried band of roving sybarites who’ve plunged into the desert in search of a fabled rave. A persistent techno score by Kanding Ray (awarded Best Soundtrack at Cannes), alternately trancelike and urgent, combines with the majestic aridity of the landscape to imbue Sirāt with a sense of apocalyptic augury, delivered upon in its explosive and unforeseeable plot twists. A NEON release.

 

Q&A with director Oliver Laxe on Friday, December 5.

 

 

파이어 윌 캄 FIRE WILL COME

2019, 86 min, DCP

 

Filmed in and around the village in Galicia’s Serra dos Ancares mountains where the director’s grandparents were born, Fire Will Come is the story of Amador (Amador Arias), a convicted firebug who, having finished serving out a prison sentence for arson, has come home to live with his mother, Benedicta (Benedicta Sanchez, like Arias, a nonprofessional actor), his awkward attempts to acclimate himself to life on the outside complicated when an out-of-control blaze devastates the countryside and already-suspicious neighbors’ tongues commence to wagging. A contemplative film about everyday life as lived in a place where the majesty of nature is a constant, unavoidable fact, regarding with reverent awe both the lush landscapes of the “Green Spain” of the northwest and the tongues of flame that threaten to consume it. *칸영화제 주목할만한 시선 심사위원상 수상작  

Intro by director Oliver Laxe on Friday, December, 5. 

 

 

미모사 MIMOSAS

2016, 96 min, DCP

 

Described by its director as a “religious Western,” Laxe’s beguiling Mimosas—divided into three sections, each named for a prayer position in the Islamic rak’a—follows a young man (Shakib Ben Omar) who is charged with leading a dying sheikh and his caravan across the Moroccan desert and the narrow, winding paths that lead through the Atlas Mountains en route to the ancient city of Sijilmasa. His journey, which appears at various points to be occurring in the present-day and at an unidentified point in the distant past, passes through landscapes majestic in their lunar desolation. A cryptic, open-ended parable, breathtaking in its barren beauty and abundant with prospective interpretations—and also in many regards a precursor to the director’s Sirāt, with Laxe’s chance encounter with a rave taking place in a Moroccan pine grove during the Mimosas shoot providing inspiration for his latest film.

 

 

너희 모두가 대장이야 YOU ALL ARE CAPTAINS

2010, 78 min, DCP

 

Born out of a filmmaking workshop that Laxe, beginning in 2007, conducted with the children of poor families in Tangier, the director’s feature debut begins by depicting just such a workshop, its teacher portrayed by Laxe himself, then lights off into uncharted terrain when his pupils, rankling at his obliviously paternalistic oversight, mutiny and make the film their own. An audaciously original, endlessly imaginative documentary-narrative hybrid with much to import concerning the complex power dynamics between the one who films and the one who is doing the filming, as well as those between Europe and its former colonial subjects. “Poses a simple question—how to make a movie that has both the symbolic grandeur of big pop entertainment and the personal importance of family pictures—and the film itself offers some heuristic, tentative, yet remarkably reverberant answers.” —Richard Brody, The New Yorker

https://metrograph.com/nyc  

 

NYFF63(9/26-10/13): '시라트(Sirāt)'  ★★★★★ 

 

딸 찾아 모로코 사막의 파티족과 동행...인생의 알레고리 

페드로 알모도바르 제작, 칸영화제 심사위원상 수상작  

 

*NYFF63 (1) Sirāt and the Allegory of Life ★★★★★ <English version> 

 

Sirāt by Oliver Laxe #NYFF63

 

장엄한 모로코의 사막, 굉음의 전자음악이 터져나오고 젊은이들이 황홀경에 빠져 광란의 춤을 추고 있다. 레이브 파티(Rave Party)의 현장에 중년의 남성이 아들과 함께 딸을 찾는 전단지를 돌리고 있다. 실종된 딸이 레이버들과 어울리고 있을 것이라 믿는 아버지 루이스(세르지 로페즈 분)는 어린 아들 에스테반(브루노 누네스 아료나 분), 그리고 애견 피파와 파티족들의 낯선 세계로 뛰어든다. 그런데, 그들의 여정은 마치 절벽을 걷는듯한  불안과 세상의 종말을 예감케하는 사건들로 이어진다. 

 

 

Sirāt by Oliver Laxe #NYFF63

 

스페인 감독 올리베르 락세(Oliver Laxe)의 칸영화제 심사위원상 수상작 '시라트(Sirāt)'는 황량한 사막에서 펼쳐지는 장엄한 로드무비이자 상실과 희망을 탐구하는 오딧세이다. 시라트는 천국과 지옥을 잇는 가느다란  다리를 뜻하는 이슬람 용어다. 머리카락보다 가늘고, 칼보다 날카로운 그 다리를 모든 인간들은 반드시 건너야 한다. 착한 이들은 신속하고, 안전하게 낙원으로, 악한 자들은 지옥불로 떨어진다고 한다. 영화 속 사막의 여정은 곧 이 다리를 건너는 은유처럼 다가온다.

 

사막을 달군 파티는 곧 군인들의 등장으로 해산된다. 루이스와 아들은 프랑스와 스페인에서 온 파티족(스테프, 제이드, 토닌, 비기, 조쉬, 그리고 애견 루피타)에 합류한다. 세대의 밴이 사막을 달린다. 루이스는 파티족들의 가스비를 대주고, 험난한 강을 그들의 도움으로 건넌다. 소년은 펑크 머리로 단장하고, 강아지는 LSD 배설물로 인해 아프다. 이들은 음식을 나누어 먹고, 우여곡절을 지내면서 유대감과 정을 키워간다.

 

 

Sirāt by Oliver Laxe #NYFF63

 

바람 속에 먼지를 뚫고 달리는 차들, 이들이 타고 가는 차들은 그들에게 생존조건이다. '이지 라이더(Easy Rider)' '본 투비 와일드('Born to be Wild)' 유형의 파티족은 문신과 흉터뿐만 아니라 다리 하나가 없고, 손 하나는 절단된 남자도 끼어있다. 그들은 가족에서 벗어나 사막을 달리며 파티와 스릴을 즐기는 충동의 쾌락주의자들이다. 황량한 대자연에 떨어진 프롤레타리아들이며 사막에서 가진 것이라고는 몸뚱아리와 달리고, 잘 수 있는 밴이다. 

 

이 파티족들은 창의적이기도 하다. 폐품을 재활용해 음향장치를 조립하는가하면, 그림을 그리거나, 인형극도 한다. 이들의 예술적 기질은 원초적인 인간의 본능에 가까워보인다. 춤 역시 본능의 표현이다. 기뻐서, 흥분해서, 노여워서, 슬퍼서 춤들을 춘다. 굉음에 가까운 전자음악과 레이버들의 춤은 지옥같고, 혼란스럽지만, 그들에겐 천국과 같은 황홀경이다. 그들의 일탈과 자유의지는 군대와 장갑차들의 행렬에 저지된다.  

 

 

Sirāt by Oliver Laxe #NYFF63

 

반면, 루이스는 보다 이성적이며, 책임의식이 있으며, 중산층-부르조아에 근접해 있다. 가정을 이루었고(비록 부인은 사진 속에 존재하지 않지만), 실종된 딸을 찾아서 가정을 회복하려는 목적이 분명한 이성적인 인물이다. 소년 에스테반은 파티족에게 '가족'에 대해 묻는다. 파티족 일행은 "가족이 있었지만, 지금의 가족을 더 좋아한다"고 응답한다. 루이스와 아들은 비교적 먹거리가 충분하다. 아들은 디저트로 먹을 초콜릿을 파티족에게 주자고 제안한다. 부의 재분배같다.  

 

파티족과 루이스는 지그문트 프로이트의 쾌락원칙(Pleasure Principle)과 현실원칙(Reality Principle)을 대표하는 집단이다. 이들이 동반 여행을 떠나는 것은 어쩌면 한 인간의 내면 이드(id, 기본적인 욕구와 충동), 에고(ego, 합리적인 마음과 자아), 수퍼에고(superego, 도덕적 나침반)의 충돌을 은유하는지도 모른다. 인간은 욕망과 이성, 도덕 사이에서 끊임없이 갈등하며 살아간다. 사막의 모래와 바위는 그 갈등의 거대한 무대다. 인간의 부서지기 쉬운 감성과 냉철한 이성, 파티족과 루이스를 상징하는듯 하다.

 

 

Sirāt by Oliver Laxe #NYFF63

 

루이스는 사고로 아들과 반려견을 잃는다. 슬픔에 젖은 루이스가 홀로 걷다가 이글거리는 하늘과 잿빛 대지의 중앙에 서서 흐느끼는 장면은 삶과 죽음, 하늘과 땅, 인간의 실존을 압축한다. 동양철학에서 하늘(天)과 땅(地), 그리고 인간(人)이 우주만물을 구성하는 천지인(天地人, Philosophy of Heaven, Earth, and Humanity)을 연상시키는 미장셴이며, 올리비아 락쉬 감독이 던지는 궁극의 질문같다. 

 

그러면, 사막 밖의 현실은 어떤가? 라디오에선 전쟁, 자원 고갈, 외교의 붕괴를 경고한다. 3차 세계대전이 임박한듯 하다. 곳곳에서 터지는 지뢰는 인생의 예기치않은 폭력과 죽음을 상징한다. 한밤중에 사막을 달리는 차들, 곳곳에서 터지는 지뢰는 한치 앞도 모르고 살아가는 우리 인생의 메타포처럼 보인다. 루이스는 자신이 지뢰를 피해 걸어갈 수 있었던 이유는 '아무 생각없이(without thinking)' 걸었기 때문이라고 한다.

 

이는 불교에서 마음을 비운 청정한 상태인 '무념무상(無念無想)'을 연상시킨다. 이것이 올리베르 락세 감독이 꿈꾸는 세상일까? 신비스러운 사막의 풍경, 모래 폭풍은 서양의 풍경이지만, 때때로 산수화를 연상시킨다. 대자연 속의 왜소한 인간들의 모습을 상기시킨다. 그 여백의 사막에는 신(God)이 지켜보고 있는듯 하다. 자연은 곧 신이다.  

 

 

Sirāt by Oliver Laxe #NYFF63

 

루이스의 절규는 단순한 가족의 상실을 넘어, 욕망과 억압 사이에서 흔들리는 인간 존재의 근원적 불안을 드러낸다. 사막 위의 무대에서 펼쳐진 이 이야기는 결국, 우리가 누구이며 어디로 가야 하는지를 묻는 오래된 질문으로 돌아온다.

신비로운 사막 풍경과 모래폭풍, 원시적 군무와 전자음의 진동은 관객에게 강렬한 체험을 선사한다. 이 작품은 단순한 영화가 아니라 스크린과 오감을 통해 경험해야 할 장엄한 의식(rite)이다. 휴대폰 화면에 갇힌 세대에게 다시금 영화관의 위력을 증명하는 작품. 스페인 거장 페드로 알모도바르 감독이 제작에 참여한 이 115분의 여정은 반드시 극장에서 만나야 한다. All That Cinema!