Edward Hopper: A Life

by Louis Shadwick 

 

Edward Hopper, New York Movie, 1939, The Museum of Modern Art

 

 

'소외의 화가' 에드워드 호퍼(Edward Hopper, 1882–1967)의 삶을 다룬 'Edward Hopper: A Life'가 10월 13일 예일대학교에서 출간됐다. 

 

미술사학자 루이스 섀드윅(Louis Shadwick)이 쓴 이 책은 청년기, 무명 시절, 그리고 명성을 얻기까지 호퍼의 경력을 세 단계로 추적하며, 그의 예술과 미국적 정체성 및 '아메리칸 드림'을 둘러싼 치열한 논의들 사이의 새로운 연관성을 제시한다. 또한, 어린 시절부터 화가이자 아내인 조세핀 니비슨 호퍼(Josephine Nivison Hopper)와의 격동적인 관계에 이르기까지, 호퍼를 형성한 개인적 갈등에도 주목한다. 에드워드 호퍼와 함께한 삶을 기록한 조세핀 나비슨 호퍼의 방대한 자료 중 상당수가 이 책을 통해 최초로 공개된다. 

 

 

에드워드와 조세핀 니비슨 호퍼

 

조세핀은 남편의 비서, 사업 관리자, 그리고 모델 역할을 하면서 헌신했지만, 원망과 경쟁심에 시달렸다. 남편보다 한살 어린 조세핀은 결혼 당시 41세로 그리니치 빌리지의 워싱턴스퀘어 꼭대기 층 건물에서 검소하게 살았다. 유일한 화장실은 바깥 복도에 있었다. 자녀는 없었고, 아서라는 이름의 고양이 한 마리만 키웠다. 그녀는 날씬한 신인 여배우부터 벌레스크 스트리퍼, 파란색 유니폼을 입은 우울한 영화관 안내원까지 다양한 모습으로 포즈를 취하면서 헌신했다.

 

그럼에도 불구하고 그녀는 자신을 사슬에 묶인 존재(chained creature)로 여겼고, 결혼 생활은 서로를 학대하는 악순환으로 흘러갔다. 그녀는 남편이 그녀의 예술적 재능을 인정하려 하지 않는 심술장이와 폭군(grump and a bully)이라고 묘사했으며, 1941년 일기에는 "남편이 내 고민에 조금이라도 관심을 보이는 몸짓을 할 때까지 목을 조르거나, 질식시키거나, 불에 구워버리고 싶다(choked or smothered or roasted until he had been forced to make some slight gesture of concern for my concerns.)”는 내용도 쓰여있었다고 한다. 

 

 

에드워드 호퍼(Edward Hopper, 1882-1967)

 

뉴욕주 허드슨강 서쪽 나이약의 중산층 가정에서 태어나 뉴욕스쿨오브아트에서 수학했다. 미 인상주의화가 윌리엄 메릿 체이스에게 배운 후 일러스트레이터로 일했다. 청년기 파리를 세 차례 여행한 후 에드가 드가와 에두아르드 마네의 스타일에 영향을 받았다. 

 

호퍼는 개인과 개인, 전통과 개발, 도시와 시골의 갈등 탐구에 관심을 보이며, 이런 긴장감을 표현했다. 첫 개인전은 1920년 37세에 휘트니뮤지엄의 전신으로 거트루드 밴더빌트 휘트니가 오픈한 휘트니스튜디오클럽에서 열었다. 이후 워싱턴스퀘어 인근에 스튜디오를 두고, 여름엔 뉴잉글랜드주에서 보내며 그림을 그리게 된다. 

 

이후 뉴욕의 프랭크 K. M. 렌 갤러리에서 두번째 개인전을 열며 전시 작품을 모두 팔았다. 이후 호퍼는 사망할 때까지 렌갤러리(Rehn Gallery) 전속 작가로 남았다.

 

1923년 화가 조세핀 버스틸 니비슨과 결혼, 대부분의 작품에 모델로 포즈를 취했고, 스튜디오에 장비를 준비하고, 수채화도 장려하고, 호퍼 작품의 전시와 판매도 관리했다. 1930년 MoMA가 개관하면서 호퍼의 ‘기차길 옆 집(House by the Railroad, 1925)’을 첫 작품으로 구입한다. 

 

 

Edward Hopper, Chop Sui, 1929

 

1933년 호퍼는 MoMA에서 회고전을 열면서 명성을 굳혔다. 30년대부터 50년대까지 매사추세츠주의 케이프코드에 별장을 두고 여름마다 보냈다. 또한, 자동차 구입 후엔 버몬트, 찰스톤에서 캘리포니아까지 여행하며, 자동차를 스튜디오 삼아 거리 풍경도 그렸다. 1952년 베니스 비엔날레에 미국 대표작가로 참가했다.  

 

휘트니뮤지엄에선 1980년 ‘에드워드 호퍼: 미술과 미술가(Edward Hopper: The Art and the Artist)’, 1995년 ‘에드워드 호퍼와 미국의 상상력(Edward Hopper and American Imagination)’ 그리고 2010년 ‘모던 라이프: 에드워드 호퍼와 그의 시대(Modern Life: Edward Hopper and His Time)’을 열었다.

 

호퍼는 1967년 워싱턴스퀘어의 스튜디오에서 사망했다. 아내 조세핀은 10개월 후 남편을 따라 갔다. 조세핀은 호퍼의 작품 3000여점을 휘트니뮤지엄에 기증했다. 2018년 5월 크리스티에서 '찹수이(Chop Sui, 1929)'가 9천190만 달러에 경매됐다.  

 

 

 

A major reassessment of an iconic artist that reveals new insight into his biography and his work

 

Edward Hopper (1882–1967) is one of America’s defining artists. His iconic images of twentieth-century American life have become fixtures in our cultural landscape: mute strangers nursing drinks in lonely all-night diners; emotionally estranged couples frozen in desolate silence; solitary figures gazing out of windows into blinding sunlight. Hopper’s realism, often depicting the everyday lives of modern Americans, has achieved a timeless resonance, yet the man behind the art is still little understood, shrouded in myth.

 

Edward Hopper: A Life reexamines the standard view of this renowned artist by interweaving his life and work and vividly reconstructing the personal, cultural, historical, and political contexts of his time. Using major new archives and a wealth of newly discovered sources, Louis Shadwick presents the richest and most complete story of Hopper’s life and art to date, revealing new dimensions to an artist whose carefully wrought identity has never been fully unraveled.

 

Tracing Hopper’s career over three stages—from youth to obscurity to fame—Shadwick draws new connections between his art and hotly contested ideas of American identity and the American dream. His biography also focuses on the personal conflicts that shaped the artist, from childhood to his turbulent relationship with his wife, the painter Josephine Nivison Hopper. Josephine’s voluminous records of her life with Edward – many presented here for the first time – paint a picture of a marriage riven by resentment and rivalry, yet also defined by an enduring devotion.

 

In returning Hopper’s work to the rich contexts of its making, Edward Hopper: A Life promises to transform understandings of this seminal artist. With more than 100 color and black-and-white images, this book presents the definitive story of Hopper’s life and work.

 

 

PRAISE

“A comprehensive life of Edward Hopper that considers the social, cultural, and political forces that shaped him as well as the myths created about him. . . . [Shadwick] has created a biography that deserves to be called definitive. Prodigious research informs [this] penetrating study.”

—Kirkus Reviews (starred review)

 

“Louis Shadwick’s beautifully written and researched biography does more than restore Hopper to his times: It shows how time ran through Hopper, linking his life from boyhood onwards in a continuous dream.”

—Alexander Nemerov, author of Fierce Poise: Helen Frankenthaler and 1950s New York

 

“Shadwick’s incisive analysis allows Hopper and his art to be understood as never before, in a biography for our current moment.”

—Blake Gopnik, author of Warhol

 

“Shadwick’s outstanding biography of Hopper introduces the artist for a new generation.”

—Carter E. Foster, author of Hopper Drawing

 

 

Publisher:‎ Yale University Press

Publication date:‎ October 13, 2026

Print length:‎ 544 pages

Price: $40.00

https://www.amazon.com/dp/0300263783/?tag=yaleunivpres-20

 

 

*에드워드 호퍼는 에드바르트 뭉크의 영향을 받았을까

*소외된 사람들 by 에드워드 호퍼 Paintings of Solitude

*에드워드 호퍼(Edward Hopper) 포에버(55¢) 우표 발행, 2020